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« Une manière de sabrer le champagne ensemble. »
Le lundi 7 septembre 2026
Entretien avec Pierre Dumoussaud, directeur musical d’Ouverture, L’Orchestre en grande forme !
Quel est l’esprit de ce concert d’ouverture ?
C’est un concert de fête, une célébration du grand orchestre. Le Concerto pour orchestre de Bartók met en lumière chacun des pupitres. Tous les musiciens y sont tour à tour mis en valeur. C’est aussi une œuvre incontournable que l’Orchestre n’a pourtant jamais interprétée. La découvrir ensemble est un véritable plaisir.
Qu’est-ce qui vous touche dans le Concerto pour orchestre de Bartók ?
C’est l’une des premières partitions d’orchestre que mon père m’a offertes. Elle me fascine depuis longtemps. Je l’ai étudiée très jeune, lorsque j’étais bassoniste au Conservatoire, et l’ai dirigée à Miskolc en Hongrie. Elle fait partie des grandes œuvres du répertoire, mais l’Orchestre ne l’avait jamais abordée. Cette première est donc une belle aventure. Même après une longue histoire, un orchestre doit continuer à savourer ses premières fois.
La première partie est plus éclectique, entre Villa-Lobos, Ravel, Gershwin…
Elle accompagne la sortie du disque enregistré avec Bruno de Sá. Après sa venue à Rouen pour Roméo et Juliette en 2023, il a choisi notre orchestre pour réaliser son premier enregistrement avec un orchestre moderne. Le programme reflète son univers : des partitions d’inspiration brésilienne, un répertoire où les oiseaux, la mélancolie et l’amour dialoguent avec les sirènes de Gershwin. Pour créer des respirations entre les airs, j’ai souhaité faire entendre deux compositrices qui me sont chères, Augusta Holmès et Lili Boulanger.
Comment s’est construite cette relation avec lui ?
Dans le temps. Bruno m’a rencontré plusieurs fois au cours de l’année pour échanger, ajuster et préparer l’enregistrement. C’est assez rare de pouvoir accompagner un artiste sur une durée aussi longue. Cela permet de nourrir un véritable dialogue musical et d’inscrire l’artiste dans le langage de l’orchestre. Lui-même est sorti de sa zone de confort en abordant le répertoire romantique et moderne, une démarche qui correspond pleinement à l’ADN audacieux de l’Orchestre.
Ce premier concert en tant que directeur musical revêt-il une symbolique particulière ?
Oui, c’est une manière de sabrer le champagne ensemble ! Avec les musiciens, mais aussi avec le public. Nous nous connaissons depuis une dizaine d’années et nous travaillons de façon beaucoup plus étroite depuis un an et demi. Nous avons eu le temps d’apprendre à nous connaître, d’accueillir de nouveaux musiciens. Ce concert marque le début officiel de cette nouvelle aventure, mais il s’inscrit aussi dans une histoire déjà riche.
Propos recueillis par Vinciane Laumonier
Le saviez-vous ?
À l’origine, la Vocalise-étude en forme de habanera de Ravel est publiée en 1909 chez Leduc, avec des œuvres de d’Indy ou Dukas. Mais Ravel est très en conflit avec cet éditeur, qui tarde à publier et ne répond pas à ses lettres. Alors, irrité, il refuse en 1927 toute orchestration de la pièce. Celle que nous entendrons ce soir est donc postérieure et réalisée sans lui.